معرفی 5 تا از بهترین مستندهای اپل تی وی پلاس درباره ی موسیقی

همان طور که پیش تر در مقالات سایت گفته بودیم یکی از جذابیت های اپل تی وی پلاس وجود مستندهای انحصاری در آن است. مستندهای جذاب در زمینه ها و موضوعات متفاوت. اگر هنوز هم فکر می کنید Apple TV+ فقط برای سریال های پر سر و صدایی مثل سریال Severance یا سریال The Morning Show ساخته شده، وقتش رسیده کمی تجدیدنظر کنید.

زیر این ویترین پر زرق و برق از سریال های داستانی، یک گنجینه ی موسیقایی جذاب خوابیده که خیلی از کاربران حتی خبر ندارند وجود دارد. می خواهیم در مقاله ی امروز به همین مستندهای موسیقی اپل تی وی پلاس بپردازیم.

مستندها و برنامه های موسیقی اپل تی وی پلاس فقط روایت زندگی خواننده ها نیستند؛ این ها اسناد فرهنگی اند. ترکیبی از تاریخ موسیقی، سیاست، شهرت، فشار روانی و لحظه هایی که معمولا هیچ وقت به چشم مخاطب عادی نمی آیند.

در سال های اخیر، منابع معتبر بین المللی مثل Rolling Stone، Pitchfork، Variety و The Guardian بارها به این نکته اشاره کرده اند که اپل تی وی پلاس در حوزه ی مستندهای موسیقی، مسیر متفاوتی از نتفلیکس و آمازون پرایم در پیش گرفته است. تمرکز اپل بیشتر روی کیفیت سینمایی، دسترسی به آرشیوهای نایاب و روایت هایی است که خود هنرمندان در شکل گیری آن نقش مستقیم دارند. همین نگاه باعث شده خروجی نهایی مستندهای اپل تی وی پلاس بیشتر شبیه یک اثر یا فیلم هنری باشد تا یک بیوگرافی صرف و معمولی.

تعداد مستندهای اپل تی وی از شماره افزونند. در این مقاله 5 مستند برتر درباره ی موسیقی از اپل تی وی پلاس را معرفی می کنیم. اگر اشتراک اپل تی وی پلاس دارید با کلیک روی تصویر هر مستند در این مقاله می توانید آن را داخل اپل تی وی تماشا کنید. با اپل 98 همراه باشید.

مستند The Velvet Underground؛ وقتی موسیقی از دل هنر معاصر بیرون می آید

مستند The Velvet Underground به کارگردانی تاد هینز دقیقا همان چیزی است که از یک روایت درست درباره ی یکی از تاثیرگذارترین گروه های تاریخ موسیقی یعنی Velvet Underground انتظار می رود. این فیلم فقط داستان یک بند را تعریف نمی کند، بلکه شما را به نیویورکِ دهه ی شصت می برد؛ دورانی که تقریبا اوج اعتراضات مدنی آمریکایی ها برای به دست آوردن آزادی های اجتماعی بود. جایی که موسیقی، سینما، هنر انتزاعی، اعتراضی و ضدفرهنگ در هم تنیده شده بودند.

نکته ای که بسیاری از منتقدان بین المللی روی آن تاکید کرده اند استفاده ی هوشمندانه ی این مستند از تصاویر آرشیوی کمیاب آن روزهاست. این تصاویر نه فقط تزئینی بلکه بخشی از روایتند. همکاری گروه با اندی وارهول، شکل گیری صدای متفاوت گروه و حضور کاریزماتیک لو رید به شکلی روایت می شود که حتی اگر هیچ آشنایی قبلی با Velvet Underground نداشته باشید، بتوانید جایگاه تاریخی آنها را درک کنید.

این مستند، مفهوم «هنرمند بیرون از جریان اصلی» یا Artist outside of the mainstream را به خوبی توضیح می دهد. مفهومی که امروز در تحلیل موسیقی آلترناتیو، ایندی و حتی هیپ هاپ مدرن هم مدام به آن ارجاع داده می شود. دقیقا به همین دلیل است که بسیاری از منتقدان، این فیلم را فقط یک مستند موسیقی نمی دانند، بلکه آن را یک مرجع فرهنگی برای فهم ریشه های موسیقی مدرن معرفی می کنند.

مستند Beastie Boys Story؛ رفاقت، اشتباه و بلوغ هنری

Beastie Boys Story همان طور که از نامش پیداست به داستان گروه بیستی بویز پرداخته است. این مستند به کارگردانی اسپایک جونز، یک روایت کلاسیک خطی نیست. فیلم عمدا ساختار زنده ای دارد و توسط دو عضو باقی مانده از این گروه یعنی مایک دی و آد راک روی صحنه روایت می شود. این انتخاب فرم باعث شده مخاطب احساس کند در حال شنیدن یک اعتراف صادقانه است نه یک داستان از پیش تعریف شده و تبلیغاتی.

در منابع تحلیلی موسیقی، بارها به این نکته اشاره شده که ارزش اصلی این مستند، پرداختن به مسیر پرنوسان گروه یا بند Beastie Boys است. از روزهایی که خودشان اعتراف می کنند چندان رپرهای خوبی نبودند، تا رسیدن به شهرت جهانی، همکاری با مدونا و ریک روبین و بعد سقوط در دام کلیشه های شهرت و مصرف گرایی.

بخش احساسی و انسانی فیلم به نقش آدام یاوک اختصاص دارد. شخصیتی که نه فقط از نظر موسیقایی، بلکه از نظر اخلاقی و فکری موتور محرک گروه بود. به راحتی می توان گفت این مستند نمونه ای نادر از روایت صادقانه ی دوستی در دنیای موسیقی است. دنیایی که معمولا پر از اغراق و اسطوره سازیست.

مستند Billie Eilish: The World’s A Little Blurry؛ پشت صحنه شهرت در عصر شبکه های اجتماعی

شاید دو گروه قبلی را عده ای نشناسند اما بیلی آیلیش را تقریبا همه ی جوان تر ها و به خصوص نسل Z می شناسند. دختری 19 ساله که با برادرش در اتاق خانه‌شان به ساخت موسیقی مشغول بود و با پخش آهنگ هایش در مدیا به شهرتی کم سابقه دست یافت.

مستند Billie Eilish: The World’s A Little Blurry یکی از شخصی ترین آثار موسیقی Apple TV+ محسوب می شود. دلیلش هم روشن است. بخش زیادی از تصاویر به کار رفته در این مستند توسط خانواده ی خود بیلی ضبط شده و همین موضوع باعث شده تا این مستند یک فضای خودمانی، طبیعی و واقعی تر داشته باشد.

این مستند فقط به عنوان یک پاپ استار (ستاره ی پاپ) سراغ بیلی آیلیش نرفته است. پشت تمام شهرت و حواشی، او یک نوجوان است با ترس ها، تردیدها، وابستگی عاطفی به خانواده و رابطه ای خلاقانه با برادرش فینیاس. فیلم به شکلی بی پرده نشان می دهد که چگونه شهرت ناگهانی، فشار رسانه ای و از بین رفتن حریم خصوصی می تواند حتی برای یک هنرمند با اعتماد به نفس و کم سن و سال هم فرساینده و آسیب رسان باشد.

البته این مستند به هیچ وجه شهرت را نکوهش نمی کند و در هیچ بخشی افراد را از رسیدن به شهرت نمی ترساند. صرفا تلاش می کند تا تصویری واقعی از یک دختر جوانِ به شهرت رسیده را به نمایش بگذارد. تحلیلگران موسیقی بارها این مستند را به عنوان یکی از دقیق ترین نمونه های ثبت شده از تاثیر شهرت در عصر دیجیتال معرفی کرده اند. اثری که فقط درباره ی موفقیت نیست، بلکه درباره ی هزینه های روانی آن هم است.

مستند Louis Armstrong’s Black & Blues؛ جاز، سیاست و مقاومت خاموش

جاز (Jazz) یکی از سبک های موسیقی مورد علاقه ی شخص من است. این موسیقی از دل سنت های آمریکایی بیرون آمده. در مستند Louis Armstrong’s Black & Blues، کارگردان یعنی ساشا جنکینز تصویری فراتر از کلیشه های رایج از لویی آرمسترانگ ارائه می دهد.

اینجا فقط با یک نوازنده ی افسانه ای جاز طرف نیستیم، بلکه با انسانی مواجه می شویم که در دل تبعیض نژادی آمریکا صدای خودش را حفظ کرده است.

لویی آرمسترانگ در این فیلم نه فقط به خاطر نوآوری های موسیقایی مثل اسکت سینگینگ، بلکه به عنوان یک کنشگر اجتماعی معرفی می شود. برخلاف تصویر عمومی آرام و لبخند همیشگی اش، فیلم نشان می دهد که او در محافل خصوصی منتقد جدی تبعیض و سیاست های نژادپرستانه بوده است. البته در کشور آمریکا هنرمندان زیادی ضد فاشیسم هستند. برای نمونه مرلین منسون و بندهایی نظیر متالیکا و... .

این مستند از نگاه بسیاری از تاریخ نگاران موسیقی، یکی از مهم ترین منابع تصویری برای فهم نقش موسیقی جاز در تحولات اجتماعی قرن بیستم است.

مستند KPOPPED؛ برخورد دو جهان موسیقایی

اگر دهه هشتادی هستید حتما گروه BTS را می شناسید. بند کره ای با سبکی از موسیقی پاپ که از شرق آسیا و به خصوص کره ی جنوبی برخاسته. به همین دلیل به این سبک کی پاپ می گوییم. مستند KPOPPED نماینده ی نگاه معاصر Apple TV+ به موسیقی جهانی است. مسابقه ای که در سئول برگزار می شود و هنرمندان غربی را کنار ستاره های کی پاپ قرار می دهد. حضور چهره هایی مثل Psy و Megan Thee Stallion باعث شده برنامه هم جذابیت سرگرمی داشته باشد و هم ارزش تحلیلی و عیار موسیقیایی.

این برنامه به خوبی نشان می دهد که چرا کیپاپ فقط یک سبک موسیقی نیست، بلکه یک صنعت دقیق با استانداردهای سختگیرانه است. تمرین های طاقت فرسا، دقت بالا در اجرا و هماهنگی کامل گروهی، چیزیست که بسیاری از هنرمندان غربی را غافلگیر می کند.

چگونه مستندهای اپل تی وی پلاس را ببینیم؟

برای تماشای تمام این مستندها نیازمند خرید اپل تی وی پلاس هستند. همچنین اگر بعد از دیدن این مستندها وسوسه شدید آثار موسیقی این هنرمندان را کامل و با بالاترین کیفیت گوش کنید می توانید با خرید اپل موزیک به تمام این آهنگ ها هم دسترسی پیدا کنید. هر دوی این سرویس ها بخشی از اکوسیستم محتوایی اپل هستند که بدون محدودیت تبلیغاتی با خرید اپل وان با هزینه ی کمتری برایتان فعال می شوند.

ما در سایت Apple98 امکان خرید این اشتراک ها را با تحویل فوری، پشتیبانی 24 ساعته و قیمت رقابتی فراهم کرده ایم.